互联网到来之后，数字媒体行业经历了飞速发展，许多院校也开设了与数字媒体干系的专业，培养学生得到设计学、艺术学、数字媒体、打算机技能等领域的知识与技能。

如今，我们正处于数字时期，内容创作的需求空前，数字媒体作为对口相协的专业，就读体验究竟如何呢？

本日，零创的朱老师将会为我们先容英国皇家艺术学院的王牌专业——数字辅导 Digital Direction，并且分享他的就读经历。

朱老师

皇家艺术学院 数字辅导 MA丨零创 视觉科系导师

比起传统的平面设计，更加希望依赖新媒体、电子打算机来实现天马行空的想法。

院校专业先容

英国皇家艺术学院 Royal College of Art 坐落于伦敦，是环球唯一的全研究制艺术院校，教授们均为国际有名艺术家，从业者和理论家。

数字辅导专业是皇艺的特色先锋专业，课程为期一年，紧张通过四个领域来培养我们的专业技能与实践能力：制作 Production、辅导 Direction、内容开拓 Content Develop和数字媒体设计 Digital Media Design，从中探索诸如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能（AI）、游戏引擎和移动平台等新兴技能。

数字辅导专业欢迎各行各业的艺术从业者、、作家、音乐家和其他对考试测验新叙事方法感兴趣的人参与进来，由于数字媒体艺术须要道德、环境、认识论和社会必要性的驱动。
数字媒体专业的学习目标因此批驳性的态度，利用新兴的叙事工具进行艺术创作。

专业鼓励我们以批驳性的态度面对数字时期，并找到故意义的讲述故事的办法，通过跨学科互助、实践学习和行业参与，收成在21世纪作为数字从业者所需的技能、知识和信心。

例如，在学习过程中，我们将有机会开拓以研究为根本的沟通策略，办理城市住房需求和环境威胁等紧迫问题；或者与社区互助创作增强现实AR记录片；还将探索以机器与打算机为根本的设计手段。
任何新兴媒体所能产生的浸染都将重视。

Murder on the YokAI Line, by Tongzhou Yu

专业课程先容

数字辅导专业的课程包含多种传授教化类型，包括申报请示、项目制作、研讨会、讲座、论坛、技能研讨会、外出参不雅观等。

该课程分为三个学期：

第一学期的主题叫做“批驳性故事”。
内容重点关注批驳性、互助性和实验性的叙事方法、媒体生态和艺术观点。
我们须要组建一个互助团队共同完成一个数字叙事实践项目。

第二学期的主题之一叫做“与他人一起创造天下”，来自不同学院的学生将互助，从学科的实践角度出发，共同制作一个批驳性的项目，实现知识互换；

主题之二是“沉浸式探究”，侧重于实验性地探索沉浸式环境、移动平台和媒体实践这些新兴领域，我们会制作一些沉浸式叙工作况和移动平台制作原型，与他人互助，探索交互式媒体如何影响人们的互换。

第三学期的主题是“独立研究项目”，通过个人或互助办法，深入研究我们感兴趣的主题。
用叙事的角度和研究方法来办理一些现实天下的问题，而且要原谅不同的不雅观点。
学生将会被鼓励发展自己的研究、专业和领导能力，展示对未来的想法，以及实在践对干系领域的影响。

在皇家艺术学院的数字辅导专业中，并无特定的技能学习课程。
老师们倡导采取多样化的媒介进行艺术创作，因此我们能阅读广泛的技能。

教研职员先容

作为英国唯一一所所有教职员工都积极从事研究的艺术设计类大学，我们专业的教授都是前沿研究的业内人士，因此我们的课程内容都与时俱进：

Camille Baker / 数字艺术家、策展人

研究领域：沉浸式体验、参与式演出、虚拟现实设计、互动艺术、智能时尚与电子纺织品、新兴技能以及数字艺术策展。

Camille 担当 MA 数字方向的高等导师，同时也是互换学院卖力互动与沉浸艺术的教授。

Lena Dobrowolska / 艺术家、电影制作人、实践性研究者

她善于利用镜头媒介、记录片制作和数字叙事进行创作。

她的研究涉及景象危急与人权、政治生态学以及联合国景象变革框架公约下景象系统编制确当局管理之交汇。

Anna Nazo / 演出艺术家、研究员、教诲家

她的实践涉及当代哲学诗学中的打算技能、人工智能和艺术实践主导的科学，例如当代 STS、人工智能、机器人和数字技能与美术、当代艺术实践、演出、互换环境、时尚和珠宝设计。

Jack Hardiker / 跨学科艺术家、创意总监

他的作品得到了媒体建筑双年展和流明奖等机构的认可。
他曾在海内和国际会媾和活动中揭橥演讲，包括奥斯汀的 SXSW、波士顿的 MIT Reality Hack 和伦敦的 Beyond Conference。

最近，杰克的研究探索了如何利用无处不在的技能作为协尴尬刁难象来战胜打仗艺术的传统障碍。

就读体验

虽然皇艺的数字辅导专业的学制只有一年，但我收成颇丰。

首先，皇艺的传授教化氛围、学习环境非常好，在教室上，学生可以与老师和同学们自由互换、碰撞思想。
因此教室充满了活力，我的思维很随意马虎就被引发开拓。
同时，我们有很多的课外韶光，须要阅读大量文献，充足自己的理论知识。

此外，数字辅导专业会为学生配备个人导师，学生须要定期与个人导师以及主导师进行互换沟通，以完善自己的项目。
导师们不仅会供应许多宝贵的建议，还会给出一些令学生面前一亮的不雅观点。

在生活方面，确实须要适应新的生活习气，包括饮食和蔼象等方面。
最好能找到一些可以信赖并与之交心的朋友或伙伴，避免孤单的时候陷入感情低谷。

充足而紧张的一年里，我完成了许多设计项目，比如 WHO I AM，是一个小组互助的设计项目，呈现形式为一个沉浸式展览空间。

该项目探究的探究主题是有毒的亲密关系，灵感起源来自于中国式家庭教诲。
我们环绕爱人、家庭、社会三个方向进行研究，以意象呈现不同的情绪。
斗鱼、鲸落、鸽群、无花果四种意向与主题逐一呼应。

我们采取三台Vantage TV、一台投影仪，通过TD对画面影像进行交互处理，让不雅观浩瀚维度感想熏染主题内容。

我的毕业设计名为 SYMBIOTIC SUBVERSION，研究主题也是我在皇艺一贯探索的问题：人类是否意识到自己并非天下的中央或生物的掌握者？在后人类时期，科技的快速发展对人类行为模式的影响会如何？

我希望通过另一种视角看待植物，它们展现出与人类相似的能力和聪慧，积极地探索温柔应周围环境，就像人类一样。
《人类简史》文中从小麦的角度先容了人类在农业革命中对植物的驯化。
人类以为自己驯化了植物，但实际上是植物驯化了我们。
人类在试图养殖小麦的过程中，实际上无意中改变了生活办法，例如除草和引水。

我的项目推测，人类从未是植物的主宰，只管我们以为自己掌握了统统。
在人类天下中，植物常日被描述为被动、无声、无意识的，这是人类中央主义的不雅观点。
该项目旨在改变这种不雅观念，重新构想天下，并探索人类与植物之间的共生关系。

作品是一个灯光装置，由一个整体支架、一个34英寸的显示屏和一个LED矩阵显示屏组成。
显示屏展示了树林中生态系统的活动，并通过LED灯条仿照了菌丝网络的生物形态。
这样，人们可以感想熏染到共生系统的运行，并思考人类未来的行为，重新思考人类在生物系统中的地位。

不但是我，我的同学们的项目成果也都质量很高、匠心独具：

作品图片均来自皇艺官网

在皇艺我不仅得到了丰富的知识和技能，也收成了发展和思考的机会。
数字辅导专业面向的是当下这个充满寻衅和机遇的数字时期，很幸运能够在皇艺的环境里不断打破自我，创造自己的潜力和代价。