图①为苏州博物馆文创产品；图②为清华大学文创产品；图③为故宫博物院文创产品；图④为敦煌研究院文创产品；图⑤为2022年北京冬奥会文创产品。
资料图片 制图：赵偲汝

来源：影像中国

核心阅读

“国潮”盛行，启迪我们文创产品开拓要厚植传统土壤。
将创意与传统之美结合，每每可以迸发活力

以“硬核技能”支撑国家文化软实力提升，成为文化发展主要趋势。
科技赋能文创产品，便是这一趋势的生动写照

冬奥会的脚步越来越近，短***“故宫里的冬奥会”以剪纸为媒，再现中国传统冰雪文化；景泰蓝和田玉冰壶，彰显冰壶运动与非遗技艺的跨界魅力；“刷屏”的动画宣扬片里，孙悟空、哪吒、雪孩子在雪窖冰天里为冬奥加油；琳琅满目、创意满满的冬奥主题纪念品……这些生动有趣、耐人寻味的产品，都有一个共同的名字：文创产品。

近年来，文创产品实用性、艺术性显著提升，品类更加丰富。
博物馆文创、高校文创、旅游文创、村落庄文创等成为文化家当极富活力的有生力量。
文创领域有哪些“新鲜事”、文创产品若何更好弘扬中华精良传统文化？我们约请3位实践者、研究者共同磋商。

文创家当兴起，是文化和经济高质量发展的一定

：在大众消费领域，尤其是文创消费领域，涌现了一股“国潮”热，具有中国元素的生活用品和文化产品成为时尚。
如何看待这个征象？

祁述裕：“国潮”成为审美风尚，彰显了人们的家国情怀和文化自傲。
其形成和盛行有多方面成分：国家的强大，让人们感到自满和光彩；中华精良传统文化越来越受到重视；年轻从业者和消费者乐于考试测验、长于创新、敢于表达。
“国潮”盛行，启迪我们文创产品开拓要厚植传统土壤。
无论是一支笔、一把折扇，还是《最美中国戏》《文籍里的中国》《国家宝藏》这类创意性很强的文化节目，将创意与传统之美结合，每每可以迸发活力。

胡钰：文创产品是文化理念、美学不雅观念和思想情绪的载体。
“国潮”把中国文化符号、中富丽学精神、传统技艺、制造业与文化家当等相结合，其盛行正好是爱国情绪和文化归属感的表现。
制造业等经济领域须要文化创意提升产品代价，文化传播须要通过物质载体融入日常生活。
可以说，“国潮”的兴起，是文化和经济高质量发展的一定。

：过去，文创产品是兼具实用性与文化内涵的一支笔、一张书签、一个钥匙扣等；现在，文创产品还拓展出数字产品、视听内容等多种形式。
3位专家深耕文创领域多年，有哪些喝采又叫座的创造实践值得关注？

赵声良：这些年，博物馆文创快速兴起。
创作者通过“新意”和“心意”，把古老、丰富、深邃的传统文化，用人们易于理解、乐于接管的办法呈现。
一个印有“飞天”形象的杯子、一段博物馆互动短***，都能让人在不经意间感想熏染诗意、受到熏陶。
比如，敦煌研究院的丝巾、书签、茶杯等文创产品，有些还支持自选元素、颜色，受到人们青睐。
除了实物文创产品，我们还通过云游览小程序、互动短***、文化节目等形式，把数字修复的高清壁画等蕴含深厚敦煌历史文化的内容予以呈现，让不雅观者身临其境，让敦煌“触手可及”。

胡钰：高校的文化氛围，与青年人创造力强的特点结合，使高校文创成为文创领域充满活力的组成部分。
2018年，清华大学“二校门”立体录取关照书“破圈”传播，就得益于传统文化与校园文化的结合。
立体录取关照书将中国古典建筑美学与校园代表性元素领悟，以手工纸艺形式呈现。
清华学生的文创事情室，还设计了精美的“二校门”拼装积木模型，用1555块积木还原清华园标志性建筑，让人们在拼装过程中感想熏染清华厚重的历史文化。
其他各高校也纷纭推出别具“心意”的文创产品，不仅匆匆进了新同学对学校的理解和认同，也能引发莘莘学子读书求知的激情亲切。

祁述裕：当前，文创家当已经进入高质量发展阶段，不仅文创产品的生产和消费、门类和形态发生着变革，而且形成了“文创+”的新兴业态。
比如，当前文创产品的设计者，已从专业设计师，拓展到文化家当的从业者和消费者。
过去，文创的策划和设计过程由生产者完成，摆上货架之前，创意就固定了。
现在，不少文创产品支持消费者自己设计，特殊是虚拟文创，消费者参与度很高。
这种“动态文创”将消费、生产、创意实现相领悟，知足了消费者互动化、个性化、定制化的需求，带来与“静态文创”不同的新体验。

科技赋能，让传统抖擞时期光彩

：这些年涌现“文创热”，还有一个主要成分是新技能新运用不断遍及，大大丰富了文创的形态，提升了用户体验。
在文创家当的详细实践中，科技发挥着若何的浸染？

赵声良：科技是实现文化创意、放大文化效用的主要手段。
以文博机构为例，新技能不仅帮助文物从“抢救性保护”迈向“预防性保护”，还供应文创手段和思路。
比如数字技能，相较于过去的胶片拍摄，敦煌数字壁画不会褪色，而且清晰度大幅提高。
这些逐渐积累起来的数字素材，成为敦煌发展文创的资源库，不仅可以用来设计实物文创产品，还可以制作***，让壁画中的人物动起来，更具不雅观赏性。
再比如利用数字化解析技能，在异地展览中再当代表性洞窟，人们徜徉个中，仿佛在真实的莫高窟中游览。

祁述裕：数字技能是引领当代文创家当发展的火车头。
扩展现实(XR)、人工智能、5G、大数据、物联网等数字技能大大提升文创产品的艺术表现力。
北京中轴线干系主题展览中，在专业机构供应的宝贵图纸、照片、影片根本上，利用球幕、声场、虚拟现实(VR)等技能呈现不同时空里的中轴线，不雅观众戴着特制眼镜远眺南北中轴线，虚实结合，理解北京市的历史文化。

胡钰：不仅在文创领域，当前新技能已全面参与文化内容创作、生产、传播、消费等各个环节，加速文化生产办法变革，推动文化新业态的涌现，成为文化发展的强大引擎。
以“硬核技能”支撑国家文化软实力提升，成为文化发展主要趋势。
科技赋能文创产品，便是这一趋势的生动写照。

：生活里，有的文创产品构思巧、制作精，令人爱不释手、回味悠长；有的文创重形式、少内涵，无法给人长久优质的文化体验。
总结成功的文创案例履历，若何让文创产品更有机地融入生活，让古老深厚的传统文化抖擞时期活气？

赵声良：丰硕的文化内涵是根基。
文博机构文创产品的主要依托是学术研究成果。
敦煌研究院经由几十年、几代人不懈努力，研究成果丰硕。
推出文创产品，实在便是将这些专业的、严明的学术成果转化成大众喜闻乐见的样貌。
只有学术研究的底子厚实了，文创产品才能立得住、叫得响。
比如我们创造二十四节气在敦煌壁画中都能找到相应图像，那么制作视听文创产品“当壁画遇上二十四节气”，也就迎刃而解了。

祁述裕：文创产品不能只追求形式而忽略内涵，成为“空中楼阁”。
从文化家当发展来看，IP(知识产权)的成熟度、接管度影响文创产品的延展性，是衡量文创产品品牌代价的主要维度。
在我国，开拓IP的有效路径，便是挖掘中华精良传统文化宝藏，找到适宜的元素、故事。
近年来，无论是故宫文创、敦煌文创，还是哪吒、孙悟空等经典文艺形象的创新再造，都是成功案例。

从艺术性、社会效益和市场反响来看，精良的文创产品应做到具象化、生活化、故事化。
文创产品一定是故意味的详细形式，可视可感，其设计思路、文化内涵要贴近人们的日常生活，只有融入生活，才能让传统文化“活”起来。
受众选择买一件文创文具、不雅观看一档文创类节目，实在每每带着“听故事”的好奇心。
这就须要找到得当的叙事办法，让文创产品用故事吸引人、打动人。
期待更多优质文创产品，用生动、鲜活、接地气的形式讲述中华精良传统文化故事，武断文化自傲。

《 公民日报 》( 2022年01月25日 20 版)